不打不相识，到后面甜甜蜜蜜酿糖，这些剧情走向都能预判。

编剧陈斯远表示，这次音乐剧《理想之城》的创作是他个人编剧生涯中在剧本打磨上投入时间最长的一次。与电视剧版本相比，音乐剧在人物关系方面做了极大的精简，强化了剧中角色关系的矛盾和冲突，使作品更符合舞台艺术改编的风格。此外，本剧的感情线将与职场主线并重，苏筱和夏明的“相爱相杀”、苏筱和赵显坤的“亦师亦友”关系相互交织，更高的情感浓度为观众带来更过瘾的观剧体验。

万玛才旦的电影，对焦的是一种相对粗粝的风情，群山与长路，风沙与行人，牲口在苍茫中穿行，佛音会悠悠地传过来，转眼又见五彩的经幡，被日光晒褪了鲜色。

这是一部秉持“双创”精神打造的作品，彰显了杂技的美感与力量感。从1到100，《战上海》走过了四个年头，从第21届中国上海国际艺术节开幕式上的惊艳亮相，到在央视元宵晚会成为“爆款”节目，再到荣获“五个一工程奖”，一个个高光时刻记录着《战上海》一步一脚印的扎实成长。“杂技还能这么演！”这或许是观众对作品说得最多的一句评价。软梯、绸吊、爬杆、梅花桩等技巧巧妙地融入进剧情中，艺术再现了中国共产党领导下的人民解放军，在上海地下党组织和人民群众协助下解放上海的英勇事迹。有筋骨、有血肉、有温度，在业内同行的心中，《战上海》已然是一部标杆性、里程碑式的作品。

能收获如此多影迷的喜欢，与成龙一次次在片场勇敢“跳下来”密不可分，电影里的台词“跳下来容易，走下来难”，戳中了不少影迷的心。

新海诚在这部电影中打开了自己，向社会关怀维度的艺术创作靠拢，以公路片的模式架构起自己的想法，把对日本311震灾的追思，以及后疫情时代危机愈发严重的日本社会、人们日常生活的改变放入了其中。新海诚告诉记者记者，这样的变化是他不曾想象过的：“在我的早期，我描写的是不服气，我自己处于一种不沟通的状态，因为早期我没有什么与观众沟通的经验，大概这就是为什么我无法描绘自己不理解的东西。而现在，我继续着艺术创作，并逐渐能与观众交流感情和思想，我想，我是花了20年时间才达到如今这个目的，如今这番改变。”