前作《蜘蛛侠：平行宇宙》自上映以来斩获奖项无数，收割了包括奥斯卡、金球奖、安妮奖最佳动画长片在内的共计67座电影奖项，并被英国权威电影杂志《帝国》评选“影史最佳动画第一名”。延续了前作潮酷、炫目鲜明画风的《蜘蛛侠：纵横宇宙》瞩目回归，不仅带来了让人耳目一新的视听新突破，百蛛同框的打斗追逐更是炸裂大银幕，打造真人电影无法呈现的表现力。

4000人齐聚观影，阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模，隐藏其中的，是一种追忆热血青春的仪式感，而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里，仪式感从来不缺。 2004年12月，《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册，作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内，用时两天，以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》，为漫画补足结局。三天后，井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时，球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式，都证明井上雄彦期望在更多维度上，传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今，电影成为一种全新的渠道（或者玩法）。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作，他之于电影，正如樱木花道之于篮球，虽都谦称“门外汉”，却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初，井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切，所以想参与到电影制作中，后来从读者和观众的双重角度考虑，才决定担任导演。制作过程中，他认识到，漫画可以是一个人的孤独创作，但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦，依据经验推进电影的细节制作（如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等），并因为银幕和书册画幅的巨大差异，大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时，他摒弃TV版风格，以“三渲二”（以3D建模呈现2D手绘质感，如《蜘蛛侠：平行宇宙》）、CG技术等完成电影动画，对漫画和TV粉而言，在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上，相比TV版，这次的电影版也是大换血，因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来，他也是基于对漫画角色声音的想象，从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面，才寻找到合适人选，这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲，《灌篮高手》电影都既贴合漫画，又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”，从根源上与漫画相同，但他希望观众看完电影，会有这样的感叹——

同样，《扬名立万》里的郑千里也有这样的四个维度的塑造，郑千里表面看来是一个受人尊重的导演，但是随着故事进展到第二幕上，透过谈起他跟关静年之间的关系，才让观众发现郑千里曾经是一个小场记，在行业里备受羞辱，曾经挨过关静年一巴掌。关于心结的设计，郑千里最大的心结是一心一意地拍电影，却被行业内的很多人骂为烂片导演，他最大的苦衷是他需要赚钱，需要让团队里的很多人都过上好的生活，当然，他发现走上这条路，与他的艺术品位是相悖的。因此，当面对“夜莺事件”时，他终于奋起做了一次自己，去拍一部没有商业利益，但是却可以伸张正义的电影。

时光君之所以要推荐这部电影，是因为《横空出世》里不管有名有姓，还是无名无姓的人，他们都是不该被遗忘的伟大英雄，他们为国家伟大事业奉献终身，只要一想起来，就会让人热泪盈眶。

首度合作支持新人导演 普世情感跨越国界

银幕上，我们看到马里奥与路易吉以经由任天堂游戏品牌符号的奇幻冒险叙事，成功地融入了美国社会、实现了自己的“美国梦”。但我们仍然要说，这个故事符合好莱坞的电影化叙事，是游戏资本的商业成功，但并不属于水管工以及底层新移民。